Quin és l'impacte de l'AI sobre l'art?

Content

AI i la indústria de l'art
Com influeix la IA Artistes
Què es troba en el futur?
Sense errors, sense estrès: la vostra guia pas a pas per crear programes que canvien la vida sense destruir la vida

Font: Vladimir Nikitin / Dreamstime.com

Emportar:

L’art sovint es considera només una empresa humana, però, quina part juga AI en els esforços artístics?

La tecnologia d'intel·ligència artificial (AI) ha deixat els seus peus en les arts, i, tot i que es pot dir que la seva implicació és a les fases preliminars, el futur sembla apassionant. Com que les arts i les professions creatives es van creure durant molt de temps com a territoris exclusius de la ment humana, AI ara ha intrusat, molt pel que fa a alguns. L’entrada de la IA a la indústria de l’art és vista, comprensible, amb sospita i inseguretat.

Tot i això, AI pot canviar la indústria de l’art complementant l’artista, millorant la productivitat i la producció i agilitzant la creació. Actualment, però, la tecnologia de l'AI està executant en gran mesura les idees mentre que els artistes continuen produint idees. Tot i això, hi ha casos en què la tecnologia ha estat capaç de compondre poemes i cançons per si mateixa, tot i que es pot debatre sobre la qualitat. Ja hi ha aplicacions i llocs web com Google DeepDream que poden crear obres artístiques basades en entrades humanes. (Per obtenir una experiència d'art similar, vegeu Un tour per models d'aprenentatge profund.)

AI i la indústria de l'art

Encara no es pot afirmar que AI hagi redefinit la indústria de l'art, però es poden citar diverses explotacions que apunten a una entrada definitiva de la IA en les arts. Molts artistes han estat acceptant ofertes d'AIs i fent que els seus productes (música, poemes, cançons o obres d'art) siguin encara millors. En els casos en què l'art ha abraçat la IA, ha estat un acord complementari en què l'artista es proposa mentre l'execució de l'AI. Les seccions a continuació descriuen tres casos com aquests:

El novembre de 2017, la ballarina Kaiji Moriyama va tocar el piano sense ni tan sols posar-hi un sol dit. El públic es va fascinar quan Moriayama ballava i el piano tocava, complementant els moviments de la dansa. Els sensors connectats a Moriyamas van fer possible l'esdeveniment increïble, proporcionant una entrada que l'AI va interpretar i traduir a la sortida pel piano. Va ser sorprenent que un instrument musical fos capaç d’anticipar, fer coincidir els passos i tocar les notes adequades.
El 2017 es va celebrar una exposició sobre disseny i innovació a Toronto. A l’exposició, els arquitectes tenien una gran vidriada complexa amb forma de cèl·lula nerviosa. Va ser suspès a l’aire i va respondre als moviments dels assistents humans. La cristalleria s’exposava en una antiga fàbrica de sabó abandonada. La audiència a la Fira es va veure fascinada a mesura que les obres d'art van respondre als diferents moviments dels membres del públic canviant els seus patrons de llum i la producció de so envoltant. AI va fer possible aquest exercici sorprenent.
En una exposició d’art a Londres, el 2017, un grup d’esferes de plàstic va fascinar el públic. Les esferes de plàstic es mourien, es submergirien i augmentarien en grups o individualment a l’espai i respondrien a mesura que el públic feia diversos moviments com aplaudir, aixecar els braços o saltar. El públic es va sorprendre i va reconèixer les respostes intel·ligents que van mostrar les esferes. Les esferes semblaven imitar els moviments humans. Això va ser possible per AI.
El botó AI de Microsoft us permet introduir una descripció escrita d’una imatge i produir-ne una imatge a partir de la descripció. Per exemple, si necessiteu una imatge d’un tigre que circula per un bosc, només heu d’escriure una descripció i deixar que el bot s’ho tregui d’allà. Sembla que el bot reconeix les paraules i les maqueta amb imatges per unir-les per formar una imatge completa.

Com influeix la IA Artistes

La IA de la indústria de les arts, en el seu estat actual, pot complementar al màxim els esforços dels artistes, mentre que el futur, per ser sincer, és desconegut. Per fer-ho, AI utilitza tecnologia d'aprenentatge automàtic. Es proporciona a l'AI conjunts de dades de formació relacionats amb els quals s'espera que identifiquin patrons i que produeixin la seva producció. En la seva etapa actual, AI no és capaç de produir una cosa sorprenent i complexa, sinó una cosa que complementi les obres dels artistes. Prenem per exemple AutoDraw, un algorisme d’IA desenvolupat per Google. AutoDraw pot produir obres d’art basades en esbossos realitzats per un artista. Funciona basant-se en el principi d’autocomplecció: suposa que, basant-se en els esbossos o en un esquema de l’artista, la sortida desitjada i ofereix opcions d’obra d’art. No us equivoqueu, la qualitat de la sortida és prou bona. Es pot dir amb seguretat que artistes com compositors de música, pintors o poetes poden confiar en AI per produir una sortida bàsica que després es pugui ampliar o consolidar.

La qualitat de la producció produïda per diverses aplicacions d'AI ha estat increïble. El que és especialment impressionant és la velocitat i la precisió de la producció. AI ha portat els bons principis tecnològics antics de velocitat, eficiència i precisió al camp de l'art. Hi ha molts exemples que es poden citar per recolzar l’argument. (Per a un tipus d’art d’informàtica més de baixa tecnologia, mireu els nous generadors que posin algorismes moderns per treballar en l’art ASCII.)

Què es troba en el futur?

En primer lloc, és important reconèixer que l'AI ha avançat fins a un cert punt pel que fa a la creació d'art. L’AI es basa en la tecnologia d’aprenentatge automàtic que es proporciona dades i crea el seu propi algorisme aprenent de dades variades i identificant patrons. Podeu dir que intenta imitar el que fa el cervell humà: imaginar visuals o composicions i posar-les en una forma determinada. Però encara no sembla com el cervell humà, és per això que encara complementa artistes i no sol crear obres d’art fantàstiques de forma independent. La següent etapa és poder crear de manera independent, però sembla una distància a recórrer. L’AI continua sent una mica una tecnologia sobrealimentada en el món de l’art.

L’AI no està clarament disposada a superar o substituir artistes humans en cap moment. Bona part de la publicitat i el ritme de bateria és senzillament excés. Però no s’ha de menystenir el seu paper en complementar l’artista i el seu ús en la creació d’art sorprenent. És millorar l'eficiència, la precisió i la productivitat, cosa que és important per a l'artista.